Naar de inhoud
Componisten.net
Zoltán Kodály, 1882–1967
Zoltán Kodály, 1882–1967

Hongarije · 20ste eeuw

Zoltán Kodály

Stijlperiode
20ste eeuw
Geboren
16 december 1882Kecskemét
Overleden
6 maart 1967Budapest

Leven

Kodály werd geboren op 16 december 1882 in Keeskemét (Hongarije). In het gezin Kodály werd veel gemusiceerd, en al vroeg geraakte Zoltán zo geïnteresseerd, dat hij op eigen houtje in de muziekbibliotheek werken van grote componisten ging bestuderen. Hij waagde zich in 1898 al aan een mis voor koor en orkest.

Zijn middelbare studies deed hij aan het gymnasium van Nagyzombat. In 1900 bekomt hij een studiebeurs om in Boedapest aan de universiteit te gaan studeren, en in 1902 wordt hij cello- en compositieleerling van Koessler aan de Muziekacademie van Boedapest, het hoogste muziekinstituut van Hongarije.

In 1906 promoveert hij op een proefschrift over de Hongaarse volksmuziek, en het jaar daarop wordt hij leraar theorie en compositie aan de Muziekacademie, en in 1919 onderdirecteur.

Na een studiereis doorheen Europa legt hij zich definitief toe op het verzamelen van volksliederen en -dansen. Samen met Béla Bartók graaft hij tot in de verste uithoeken van het land naar de restanten van volksliederen, gewapend met muziekpapier en opname-apparatuur. Daarnaast blijft hij actief als componist, vooral van liederen, kamermuziek en koorwerk. Met de "Psalmus Hungaricus" behoorde hij in één klap tot de wereldelite. Evenveel succes hadden daarna de "Hary Janossuite", het "Te Deum, de "Dansen uit Galanta" en het "Concerto voor orkest".

Net zoals Bartók combineerde Kodály een grote activiteit als gevierd componist met die van wetenschappelijk onderzoeker naar de bronnen van een nationale volksmuziek in Hongarije.

Als we hun stijl willen vergelijken, stellen we vast dat Kodály een eenvoudiger harmonie nastreeft, begrijpelijk voor wie door liefhebbers zingbare koormuziek tracht te schrijven.

En hier staan we voor het derde luik van Kodály's carrière dat Bartók niet, of althans in veel geringere mate heeft: dat van pedagoog. Uitgaande van zijn vertrouwdheid met het Hongaarse volkslied en van de verworvenheden van de muziekpedagogische vernieuwingsbeweging in Europa (i.c. de Tonica-Do-methode of relatieve solmisatie: de grondtoon van de majeurladder heet steeds "Do"), bouwde hij een methode voor muziekopvoeding uit die begon bij het kind in embryonaal stadium en volledig uitgewerkt werd tot de componistenscholing.

Kodály is de man die het klaarspeelde reeksen solfègelessen te schrijven die muzikale waarde hebben en prettig om zingen en spelen zijn. Zijn methode is in niets origineel, maar het resultaat van feeling voor wat kan gebruikt worden uit andere methodes. Door de gebrekkige coördinatie tussen de verenigingen van auteursrechten in Oost en West wordt de indrukt gewekt dat hij als eigen werk aan de man probeert te brengen wat hij van anderen heeft samengeraapt.

De centralistische politieke structuur van Hongarije was voor Kodály een grote bondgenoot om zijn idealen te bereiken: hij kreeg van regeringszijde de opdracht een structuur uit te werken voor het muziekonderwijs en de muziek in het onderwijs.

Terwijl Bartók in de Verenigde Staten ging wegkwijnen van heimwee, bleef Kodály in Hongarije, en bouwde er op de puinen van de Tweede Wereldoorlog een muziekonderwijs uit dat alle andere landen van Europa tot voorbeeld mag dienen. Hij overleed in Boedapest op 6 maart 1967.

Belangrijkste werken

1923 Psalmus Hungaricusopus 13 koor
1926 Háry Jánosopus 15, met de bekende suite opera
1933 Dansen uit Galánta orkest
1939 Variaties op een Hongaars volksliedDe pauw orkest
1961 Symfonie in C orkest

Betekenis

Kodály trok vanaf 1905 samen met Bartók met een fonograaf door het Hongaarse platteland en legde duizenden liederen vast die nooit waren opgeschreven. Die opnames vormden de basis van een heel vakgebied en van de muziek die beiden daarna schreven; zie Hongaarse componisten.

Waar Bartók het materiaal tot een radicale eigen taal omvormde, bleef Kodály dichter bij de bron. Zijn werk is melodischer, tonaler en toegankelijker, en het zwaartepunt ligt bij koormuziek, een keuze die samenhangt met zijn tweede levenswerk.

Dat tweede levenswerk is de muziekpedagogiek. De Kodály-methode leert kinderen muziek lezen via zang, met relatieve solmisatie en handtekens, uitgaande van het liedrepertoire van hun eigen taal. Ze wordt tot vandaag in tientallen landen gebruikt.

Vragen over Kodály

Wat is de Kodály-methode?

Een manier om kinderen muziek te leren via zang in plaats van via een instrument, met relatieve solmisatie, handtekens en ritmelettergrepen, opgebouwd vanuit het volkslied van de eigen taal.

Wat is het verschil met Bartók?

Beiden gebruikten hetzelfde verzamelde materiaal, maar Bartók vormde het om tot een nieuwe, harmonisch radicale taal terwijl Kodály dichter bij de melodiek en de tonaliteit van de bron bleef.

Wat is Háry János?

Een opera uit 1926 over een oud-soldaat die sterke verhalen vertelt. De orkestsuite eruit, die begint met een geniesde in plaats van een akkoord, wordt vaker uitgevoerd dan de opera zelf.

Wat is relatieve solmisatie?

Een systeem waarin do altijd de grondtoon van de toonsoort is, zodat de verhoudingen tussen de tonen hetzelfde blijven ongeacht de toonhoogte. Het gaat terug op Guido van Arezzo.